Das ist eine wahrhaft drollige Geschichte. Das ist bestes Figuren-Zaubertheater nach Art der Gruppe FLöz und wie es in Berlin die Hans-Busch-Hochschule als vielleicht anspruchvollste Ausbildung lehrt: Bühnenbild, Requisiten, Kostüme, Story, Schauspiel, Pantomime und Gesang in einer geistreichen Verpackung – der Inhalt komisch und traurig zugleich – gehören alles in ein Nähkästchen. Und aus dem holt die kleine Schneiderin Gardi wahrhaft Seltsames hervor…
Bei den Kindern kommt diese auf die einfache Formel “gutes und schlechtes Sozialverhalten” gebrachte Inszenierung gut an, denn das Thema ist nicht, wie im Buch, vordringlich der schmerzende Hunger, das Elend des Ausgestoßenseins, der Armut und der Diskriminierung, sondern es geht eher um harmlose Mutproben, schillernd schöne Tunfische, einen harmlosen Hühnerdiebstahl, und – die kapitalistische Vernichtung der privaten Fischerexistenzen.
Dieser Abend ist lang, nicht langweilig, aber auch nicht aufregend. Glanz und Schimmer reckenhafter Kühnheit fehlen gänzlich. Es ist alles so schrecklich normal und könnte eine Art Lesung in der Volkshochschule sein, wie es anfangs ja auch den Anschein hat. Nicht einmal mehr das viele Blut erschüttert. Nibelungen auf Normalniveau.
Diese kleine Geschichte um drei gesellschaftliche Außenseiter und eine blinde alte Lady mit einer tragischen Lebensgeschichte könnte als Liebesstory auf zwei Ebenen durchaus eine kleine Perle sein; Die Schauspieler zumindest geben sich alle Mühe, zwischen den verschiedenen Milieus herumzuturnen.
Die Begeisterung für dieses magere Stück ist allerdings nur aus einem Grunde heraus verständlich: Man möchte der großen alten Dame des Films und der Bühne, der 79jährigen Ingrid van Bergen, die selbst ein schreckliches Schicksal durchlitt, liebevoll huldigen. Und das ist hiermit geglückt.
Das Kammertheater im Palais am Festungsgraben geht mit Goethe in die neue und zugleich 18. Spielzeit 2009/10, und hat ein Jugendwerk des Dichters aus dem Jahr 1769 ausgewählt, das eine klare Anlehnung an die spöttische Humanbetrachtung des Franzosen Jean Baptiste Molière zeigt. Noch ist es nur eine kleine, erste Fingerübung, doch sie zeigt bereits die Genialität des 19jährigen, der mehr von seiner Umgebung belauschte und in seinem Gedächtnis bewahrte als es wohl den Leuten lieb war.
Die Regie und die Chemie, die in dieser Inszenierung eine prächtige Verbindung eingehen, lassen dem Spiel und den Spielern freien Lauf. Scheinbar mühelos wird jede Pointe pariert, die verquere Paarkonstellation im Blitztempo vorangetrieben.